La voz es
uno de los canales más expresivos que una persona posee. El canto es el gesto
musical más inmediato, el que no exige instrumento alguno, el que está al
alcance de todos, como prolongación del lenguaje.
Cantar
entusiasma, emociona, une, respeta…
El trabajo
coral permite que cada persona conozca y explore las posibilidades específicas
de su voz, a través de una correcta técnica vocal.
Se aprende a
concertar con las otras voces, desarrollando independencia auditiva. Se
vivencian distintos aspectos de la expresión musical: matices, variaciones de
movimiento (velocidad), distintas articulaciones. Se adquieren nociones de
estilística musicalidad, buscando el desarrollo de la propia sensibilidad.
Cuando conseguimos que todos los integrantes lleguen al público a través de la
sensación de unión que les produce la vibración en una misma frecuencia, se
logra una conexión difícil de explicar con palabras.
En canto, se
denomina coro, coral o agrupación
vocal a un conjunto de personas que interpretan una pieza de música vocal de
manera coordinada. Es el medio interpretativo colectivo de las obras cantadas o
que requieren la intervención de la voz.
El coro está
formado por diferentes tipos de voces, agrupadas en cuerdas. Cada cuerda agrupa
las voces en función del registro (intervalo de notas que es capaz de
interpretar) de cada una, cuerdas:
Femeninas:
Soprano, Mezzo-Soprano y Contralto.
Masculinas:
Tenor, Contratenor, Barítono y Bajo.
Cuando
escuchamos a cantantes profesionales, nos da la sensación de que son personas
muy privilegiadas por tener voces únicas. Parece que siempre hayan cantado así.
Esto no es cierto, cualquier persona, con la dedicación suficiente, puede
llegar a adquirir un control semejante de la voz. Nuestra voz es como un
instrumento musical más. Para aprender a utilizar nuestro instrumento, debemos
empezar desde el principio y olvidarnos de que este es el mismo que utilizamos
al hablar.
El canto coral profesional exige:
-Formación
musical completa: Lenguaje musical, armonía y piano.
-Formación
vocal: Técnica vocal e idiomas.
-Formación
de actoral: Se ha de actuar cuando se canta y por ello se han de adquirir
recursos propios de formación actoral.
-Saber que
roles son los adecuados para cada voz.
-Se ha de
asumir que no se deja nunca de estudiar, por ello hay que fomentar el placer
por el estudio y una buena metodología.
-Escuchar a
otros cantantes e investigar a los cantantes pasados y presentes.
Pilares fundamentales de la técnica
vocal:
-Relajación,
total y parcial.
-Respiración,
adquisición de una correcta mecánica respiratoria.
-Impostación,
basándose en la exploración de los resonadores naturales y en la correcta
apertura de la boca.
Cada una de
las voces tiene su trabajo. Cada cuerda interpreta simultáneamente una melodía
diferente, y gracias a la formación de diferentes acordes se consiguen los
efectos deseamos por el autor.
Diferencias entre canto coral y canto
solista:
-Un solista
solo tiene que pensar en si mismo, en un coro tienes que pensar en un equipo.
-Al solista
le pertenecen casi todas las decisiones en cuanto al tempo, la interpretación,
la respiración, dinámica, movimientos escénicos,etc. Mientras que los coristas
siguen las instrucciones del director.
-El solista
tiene que proyectar más para que la sala se impregne de su voz, los coristas
tienen que escuchar, su proyección vocal depende de la potencia vocal de los
que tiene alrededor, intenta no cantar demasiado fuerte ni demasiado débil.
